Režisérka filmu Saltburn Emerald Fennell o tom, prečo je jej pokračovanie filmu Sľubná mladá žena vlastne upírskym filmom
Môj rozhovor so scenáristkou a režisérkou Emerald Fennell sa nezačal tak, ako som očakávala. Po komentári o tom, aká horská dráha je jej najnovší film Saltburn, sa ma oscarová režisérka spýtala, ku ktorej atrakcii v zábavnom parku by som ho prirovnal. Priznávam, že nie som práve veľký nadšenec horských dráh, ale nakoniec som sa rozhodol pre Trinástku v Alton Towers, a to vďaka jej gotickému prostrediu a zvratu v treťom dejstve. Samozrejme, potom som chcela vedieť, ku ktorej by prirovnala svoj film, ale namiesto toho Fennellová odkazuje na scénu z filmu o lunaparku: „Videli ste Strach s Reese Witherspoonovou? Je to thriller z 90. rokov a je tam skvelá scéna, ktorá bola pre mňa v mojich tínedžerských rokoch veľmi dôležitá, kde jej postavu vyprstia na horskej dráhe. Dúfam, že práve takouto jazdou je Saltburn.“
Hoci kultový obľúbený film z 90. rokov ešte musím stihnúť, rýchle zhliadnutie scény na YouTube potvrdzuje, že Fennellove nádeje sa naplnili, pričom Saltburn je rovnako zvodne vzrušujúci a zároveň zlovestný. Dej sa odohráva v roku 2006 a sledujeme Olivera Quicka v podaní Barryho Keoghana, ktorý sa zoznámi so šarmantným aristokratom Felixom Cattonom (Jacob Elordi), ktorý ho pozve do honosného sídla svojej rodiny Saltburn na leto, na ktoré nikdy nezabudne. Čím viac času však Quick trávi v Saltburne, tým viac sa znepokojivo zamilúva do rodiny Cattonovcov, najmä do Felixa, ktorým je úplne a úplne posadnutý.
Stvorenia noci #

(Obrázok: Warner Bros. )
Ako hovorí Fennell v podcaste Inside Total Film a GamesRadar+, Oliver je do Felixa „zamilovaný na všetky spôsoby – na všetky mysliteľné spôsoby, akými môžete byť do niekoho zamilovaní“, pričom tento cit sa stáva nebezpečne všepohlcujúcim. Tento pocit núti Olivera robiť veci, ktoré budú divákov nepochybne šokovať – bez spoilerov si dajte pozor na konkrétny moment s vaňou. Tieto scény sú určite nepríjemné na sledovanie, ale Fennell zdôrazňuje, že v žiadnom prípade nie sú kvôli šokujúcej hodnote: „Veľká časť tohto filmu je výsluchom túžby. Pri tomto type lásky musí byť prítomný prvok odporu, a aby sme cítili, čo Oliver cíti, a pochopili to, musíte na veci fyzicky reagovať. Dali sme si teda veľa práce s tým, aby to bol fyzický zážitok – nepríjemný, sexi, ťažký, mdlý. Veľa som premýšľal o pocite prasknutia miesta – mdlom potešení.“
Veľa som premýšľal o pocite vyskakovania miesta – mdlom pôžitku.
Oliverove perverzné činy sú znervózňujúce a zároveň desivé, takže hoci je Saltburn označovaný ako psychologická čierna komédia, pokojne by ste mohli tvrdiť, že ide aj o horor. V skutočnosti ho Fennellová považuje za veľmi špecifický typ hororu, ako prezradila v našom rozhovore: „Je to absolútne gotický film a na gotike, ktorú tak milujem, je to, že gotická romanca je gotický horor – sú to tie isté veci. Keď som sa prvýkrát rozprávala s Linusom [Sandgrenom], mojím úžasným kameramanom, spýtal sa ma, akým slovom by som opísala spôsob, akým vo mne film vyvoláva pocity – povedala som ‚upír‘, pretože je to upírsky film, v ktorom sú všetci upírmi, ale nikto nimi asi nie je.“
Fennell má pravdu – hoci žiadna z postáv nemá tesáky, všetci sú upírmi noci, ktorí z niečoho vysávajú život. Platí to najmä pre Olivera, podivného, tajomného outsidera, ktorý čerpá krv z ľudí, ktorými je úplne obletovaný. Stráži v temných, kľukatých chodbách Saltburnu, nádherného a zároveň impozantného sídla, ktoré poskytuje dokonalé miesto pre tento gotický príbeh o sexe a moci.
Stratiť sa v Saltburne #

(Obrázok: MGM)
Zasadenie tohto príbehu na britské vidiecke sídlo si prirodzene vyslúžilo prirovnanie Saltburnu k filmom ako Brideshead Revisited a The Go-Between, najmä preto, že aj v ňom vystupuje mladý muž posadnutý bohatou vyššou triedou. Fennellová priznáva, že jej film určite zapadá do „veľmi špecifického britského žánru ‚niečo sa stalo v jednom vidieckom sídle jedného leta’“, ale zdôrazňuje, že podľa nej má aj medzinárodnú príťažlivosť. Nakoniec, hoci je triedny systém na týchto brehoch veľmi odlišný, na celom svete existuje nezdravá fascinácia bohatými, preto sa s ňou všetci môžeme stotožniť.
„V literatúre a filme sme tak účinne exportovali britské vidiecke sídlo, že každý medzinárodne pozná, ako funguje. Keďže hovoríme o moci, triede a sexe, tento film by mohol existovať v sídle Kardashianovcov alebo v Hamptone, ale na britskej aristokracii je to tak, že ľudia poznajú pravidlá vďaka filmom, ktoré sme videli predtým. Všetci máme vstupnú znalosť, takže už od pohľadu vieme, že Oliver pokazil raňajky. Je to všetko známe, ale veci, ktoré sú v tomto žánri zdržanlivé, sú tu otvorené – ako sa pozeráme na to, čo robíme, keď nás nikto nesleduje.“
Drzé, drzé #

(Image credit: MGM/Warner Bros)
Jednou z vecí, ktoré všetci robíme, keď si myslíme, že sa nikto nepozerá, je, že sa zabávame – povedzme si na rovinu, že „tancovať, akoby sa nikto nepozeral“ je známe príslovie z nejakého dôvodu! A v Saltburne sa poriadne zabicykluje na elektrizujúci popový soundtrack s kultovými hitmi z roku 2000, od „Murder on the Dancefloor“ Sophie Ellis-Bextor až po klasickú skladbu Girls Aloud „Sound of the Underground“. Dokonca aj The Cheeky Girls sa predstavia so svojím sviatočným hitom „Have A Cheeky Christmas“.
Každý, kto pozná Fennellovej predchádzajúci úžasný film Sľubná mladá žena, vie, že hudba hrá v jej filme kľúčovú úlohu. Kto by mohol zabudnúť na tú neuveriteľnú scénu na pieseň „Stars Are Blind“ od Paris Hilton?! Keď sa režisérky pýtame na soundtrack, Fennell hovorí, že je trochu prekvapená, že jej voľba zaradiť do filmu popové piesne je takým veľkým diskusným bodom, čo hovorí o zvláštnom postoji, ktorý vo filme existuje.
„It’s interesting as we have this thing now where we expect movies to exist outside of pop culture – they live in a world where nobody is drinking Coca Cola or wearing Nikes. But even the most basic levels of our lives are branded. For me, it feels crazy to make a film which doesn’t acknowledge that or the audience’s relationship with it. Our relationship with every single thing on the screen is made up from pop culture references and personal ones. So, the moment you hear The Cheeky Girls, it takes you back to a very specific time. It’s a great song which tells you about the characters, but as an audience you have a personal relationship with it too. It takes you to your own place and you can never get away from that stuff nor would I ever want you to .Thats what I like about making films. Also, ‚touch my bum, this is life‘ – that’s Shakespeare! It’s better than Shakespeare actually!“ Nuž, nemôžem si pomôcť, ale musím s ňou súhlasiť.
Viac z nášho rozhovoru s Fennellovou si môžete vypočuť teraz v celom rozhovore v tohtotýždňovej epizóde podcastu Inside Total Film, ako aj prečítať náš rozhovor s Fennellovou o tom, ako veľmi sa Saltburn podobá jej prvému filmu.
Saltburn je už v kinách. Ďalšie skvelé filmy, ktoré sa k vám dostanú, nájdete v našom sprievodcovi najzaujímavejšími pripravovanými filmami do konca roka 2023 a ďalej.