Režisér J. A. Bayona hovorí o oživení otrasného skutočného príbehu leteckej katastrofy v Andách z roku 1972 v novom filme spoločnosti Netflix Society of the Snow

Netflixu nie je rozprávanie skutočných príbehov cudzie (Maestro, Nyad a Rustin sú len tri biografické filmy, ktoré streamovač nedávno vydal), ale Society of the Snow prináša do tohto žánru nový rozsah a záber.

Film opisuje udalosti leteckej katastrofy v Andách v roku 1972, keď sa lietadlo so 45 cestujúcimi z uruguajského Montevidea do čílskeho Santiaga zrútilo v juhoamerickom pohorí. Tí, ktorí prežili, strávili 72 dní uviaznutí v horách, pričom museli čeliť lavínam, vystavení nebezpečenstvu, mrazu a veľkej nadmorskej výške, a nakoniec sa uchýlili ku kanibalizmu, aby zostali nažive.

Snehová spoločnosť je prvým filmom režiséra J. A. Bayonu, ktorý v minulosti nakrútil katastrofický film Nemožné o cunami v Indickom oceáne v roku 2004, ale aj druhý diel série Jurský svet, Padlé kráľovstvo, v rodnej španielčine od svojho debutu z roku 2007, hororu Sirotinec. S Bayonom sme si sadli v londýnskych kanceláriách spoločnosti Netflix, aby sme s ním prebrali spoluprácu s tými, ktorí tragédiu prežili, nakrúcanie na mieste nešťastia a ďalšie témy.

Nasledujúci rozhovor bol upravený kvôli dĺžke a zrozumiteľnosti.

Spoločnosť snehu

(Obrázok: Netflix)

GamesRadar+: Čo vás priťahovalo k tejto téme? Chceli ste po filme The Impossible natočiť ďalšie filmy o prežití?

J. A. Bayona: Po filme The Impossible som nikdy neplánoval nakrútiť ďalší film o prežití, ale pamätám si, že v čase, keď som sa pripravoval na nakrúcanie filmu The Impossible, vyšla kniha Society of the Snow, prečítal som si ju a zaujala ma. Veľmi ma ovplyvnila a pomohla mi pochopiť, čo sa odohráva v mysliach postáv v Nemožnom. Bol som tak ohromený jej rozsahom, veľkosťou a na duchovnej, ľudskej a filozofickej úrovni bola ešte väčšia ako Nemožné. Veľmi na mňa zapôsobil vzťah v knihe medzi živými a mŕtvymi. Mali sme už knihu a film Živí, ktoré sa viac zameriavali na príbeh preživších, ale táto kniha sa viac sústredila na to, čo sa stalo.

Alive je hollywoodsky film, takže vám pripadalo dôležité vyrozprávať tento príbeh v španielčine a s latinskoamerickým obsadením?

Naozaj som chcel tento príbeh vyrozprávať čo najrealistickejším a najúctivejším spôsobom. Pre mňa bolo veľmi dôležité zachytiť spoločensko-politický kontext tej doby, aby som pochopil, ako sa správali v horách – je to príbeh, ktorý sa bez kontextu nedá vyrozprávať. A podľa mňa začať s iným jazykom by tento prístup pokazilo hneď na začiatku.

V knihe, z ktorej váš film vychádza, sú rozhovory s preživšími, ale váš tím s nimi viedol aj vlastné rozhovory. Aké to bolo?

Vždy sme mali veľké šťastie, že sme tento film mohli nakrúcať v spolupráci nielen s pozostalými, ale aj s rodinami zosnulých, takže som si s nimi chcel sadnúť a získať čo najviac informácií. Celý čas na pľaci som mal po svojom boku [autora Spoločnosti snehu] Pabla Vierciho, ktorému som kládol konkrétne otázky o kultúre, o kontexte, takže som sa tým stal posadnutý, aby som zachytil realitu. Bolo pre mňa veľmi dôležité vytvoriť tento pohlcujúci zážitok, ktorý divákov prenesie do tejto roviny a umožní im precítiť to, čím si prešli. Tým si vytvoríte pocit empatie a vďaka tomu môžete pochopiť, čo robili. To bol pre mňa cieľ. Presne to robí Numa [jeden z cestujúcich, ktorého hrá Enzo Vogrinčič Roldán] ako rozprávač: vkladá divákov do tej situácie, aby mohli pochopiť a prijať to, čo robili.

Prečítajte si tiež  Chudobné veci a Barbie sú surrealistické, ženské odysey - a to z nich robí prekvapivo dokonalý dvojzáber

Ako ste sa orientovali pri nakrúcaní filmu, v ktorom je každá postava skutočnou osobou a všetko, čo vidíme, sa skutočne stalo? Bol tam nejaký tlak?

Normálne, keď píšete scenár, snažíte sa, aby bol príbeh čo najfilmovejší a najzaujímavejší. Ale v tomto prípade som nechcel meniť skutočné udalosti, naozaj som chcel pochopiť, prečo urobili to, čo urobili, pretože si myslím, že to je zaujímavejšie. Hercom sme sprostredkovali kontakt nielen s pozostalými, ale aj s rodinami zosnulých, mali možnosť byť s nimi v neustálom kontakte, takže ak mali nejaké otázky, mohli im zavolať a spýtať sa ich.

Spoločnosť snehu

(Obrázok: Netflix)

Videl už niekto z pozostalých film a vyslovil svoj verdikt?

Päť dní pred svetovou premiérou v Benátkach som odletel do Uruguaja a premietol som film všetkým pozostalým, rodinám pozostalých a rodinám zosnulých, všetkým spolu. Boli sme veľmi vystrašení – nielen my, ale aj oni. Nečítali ani riadok scenára, takže nevedeli, čo majú od filmu očakávať. Ale nakoniec si myslím, že reakcia bola veľmi pozitívna. A veľmi na mňa zapôsobilo, keď som prvýkrát po 50 rokoch videl ľudí pohromade – zrazu tam boli všetci spolu a pozerali film, objímali sa a plakali. Mne sa uľavilo, ale určite sa viac uľavilo tým, ktorí prežili. Myslím, že mali z filmu úprimnú radosť.

Aké bolo natáčanie na mieste havárie?

Je to veľmi ťažko prístupné miesto. Išli sme tam v rovnakom ročnom období, ako keď sa lietadlo zrútilo. Potrebujete tri dni, aby ste si zvykli na nadmorskú výšku, takže nám trvalo tri dni, kým sme sa tam dostali. Väčšina filmu sa natáčala v lyžiarskom stredisku v Španielsku, takže som si urobil dobrú predstavu o tom, ako to tam vyzerá, a potom sme tam išli ešte dvakrát nakrúcať s hercami. Nemohli sme tam priniesť žiadne ťažké veci, žiadne žeriavy, žiadne bábky. Bolo to ako natáčanie dokumentárneho filmu. Museli sme byť veľmi opatrní. Bolo to nebezpečné miesto – počas natáčania sme mali niekoľko lavín.

Zvukový dizajn ma naozaj zaujal tým, aké viscerálne boli mnohé scény – takmer mi pripomínali horor. Máte nejaké skúsenosti s natáčaním hororov, zohrali vôbec nejakú úlohu?

Keď som sa rozprával s niektorými preživšími, strach bol tým, čo ich poháňalo a držalo pri živote. Strach z toho, že tam uviaznu a už nikdy neuvidia svoje rodiny, takže bolo veľmi dôležité dostať divákov na toto miesto. Zvuk bol obrovskou výzvou, pretože v hore neboli žiadne prvky, ktoré by vydávali zvuk. Pamätám si, ako som sa rozprával so zvukárom a on mi povedal, že to bol asi najťažší film, aký kedy robil. Bolo tam len lietadlo a vietor, takže udržať film bohatý z hľadiska zvuku bola obrovská výzva.

Prečítajte si tiež  Godzilla x Kong: Každý kaiju, titán a príšera v pokračovaní MonsterVerse

Scéna, ktorá mi naozaj utkvela v pamäti, bola tá, keď preživší počúvajú rozhlasové vysielanie a dozvedia sa, že pátranie po nich bolo odvolané – z hercov srší skutočné zúfalstvo. Aké to bolo natáčať?

Bolo to veľmi zaujímavé nakrúcať, pretože objektívy boli trochu skreslené. Nakrúcal som s objektívmi, ktoré som nikdy predtým nepoužil. Rozhodol som sa film nakrútiť takmer ako dokument, veľmi realisticky, ale potom sa tam objavilo niečo, čo sa len tak podľa mojej intuície stalo ešte zvláštnejším, čudným a bizarným. Pamätám si, že jeden z preživších mi povedal: „Realita nestačí, len snívanie.“ A tak som sa rozhodol, že to urobím. Túto scénu som mal v mysli naozaj jasnú. Nakrúcali sme veľa, keďže bolo veľa improvizácie. Všetkým hercom som dal voľnosť, aby sa správali tak, ako považovali za správne pre svoje postavy. Veľmi sa mi páči zvuk v tejto scéne – ako spravodajca [hlásateľ] zmenil tému a z rádia začujete džingel, ktorý divákom oznamuje, že svet sa obrátil a oni boli opustení.

Film Society of the Snow si teraz môžete pozrieť na Netflixe. Ak chcete získať viac informácií, pozrite si náš výber ďalších najlepších filmov Netflixu, ktoré si môžete pridať do svojho zoznamu sledovaných filmov.

Frenk Rodriguez
Dobrý deň, volám sa Frenk Rodriguez. Som skúsený spisovateľ so silnou schopnosťou jasne a efektívne komunikovať prostredníctvom svojich textov. Hlboko rozumiem hernému priemyslu a mám prehľad o najnovších trendoch a technológiách. Som orientovaný na detaily, dokážem presne analyzovať a hodnotiť hry a k svojej práci pristupujem objektívne a spravodlivo. Do svojho písania a analýz vnášam aj kreatívny a inovatívny pohľad, vďaka čomu sú moje príručky a recenzie pre čitateľov pútavé a zaujímavé. Celkovo mi tieto vlastnosti umožnili stať sa dôveryhodným a spoľahlivým zdrojom informácií a postrehov v rámci herného priemyslu.